PREFAZIONE DELL'AUTRICE
Dal 1997 che partecipa ai concorsi artistico-letterari indetti sia in Italia sia
all’estero, precisamente al Concorso A.L.I.A.S. di Melbourne in Australia. Ha
iniziato a pubblicare libri di poesie nel 1998, prima con stampa in proprio -
essendosi lei specializzata in Grafica presso l’Accademia di Costume e di Moda a
Roma negli anni 1987-1991 -poi rivolgendosi a diffuse case editrici italiane. Il
genere dei suoi libri riguarda prevalentemente la poesia, ma nel 2005 sono
usciti anche tre suoi saggi, rispettivamente: «Il mistero Dickinson» di Carta e
Penna Editore di Torino, quale studio attorno alla figura della poetessa
americana Emily Dickinson (1830-1886), vissuta fuori del suo tempo per aver
proiettato il suo essere nella dimensione del distacco dalla concretezza; «Il
dubbio futuribile nell’arte pittorica di Michele Alemanno» stampato
dall’Accademia Internazionale dei Micenei di Reggio Calabria, quale
approfondimento critico ad una decina di quadri dello stesso Presidente e
Rettore dell’Accademia, Michele Alemanno. Inoltre, «Vittorio Martin: Storia di
un pittore del nostro tempo» della Casa Editrice Menna di Avellino, quale
analisi sullo stile pittorico e poetico dell’artista friulano Vittorio Martin,
appartenente al nostro panorama artistico contemporaneo. |
Relatività Omaggio a Maurits Cornelis Escher, (1898-1972). Quinto figlio di una famiglia benestante di Leeuwarden, nei Paesi Bassi, si impose come massimo artista contemporaneo della tecnica grafica. Moltissime sono le litografie che riproducono una irrealtà non soggetta alle leggi ordinarie della nostra oggettività e la seguente poesia è un tributo all’opera, realizzata da Escher nel 1953, avente lo stesso titolo. In apparenza l’ordine delle scale è giusta: rampe su rampe si accavallano assieme all’impossibilità di salirle o scendere secondo la coerenza. Manca il punto fermo dell’osservatore... manichini lenti affrontano le scale in maniera diversa incontrandosi ogni tanto anche in forma perpendicolare... la gravità è nella mente di chi sale e di chi scende meccanicamente senza domandarsi niente sulla struttura che non nasconde la sua difficile lettura. Sono obbedienti i manichini nell’andare e tornare ora a mani vuote ora con dei cestini, essi esprimono l’intento della relatività. Pensare nel bronzo Omaggio ad Auguste Rodin (1840-1917). La poesia che segue è ispirata alla celebre scultura in bronzo «Il Pensatore», realizzata tra il 1902 e il 1904 dallo scultore francese. È una figura emblematica che in un primo momento doveva rappresentare il poeta Dante Alighieri che guardava la porta dell’Inferno, ma rimase la figura di un uomo intento a meditare sul concetto dell’umanità intera. Sulla tomba di Rodin e sua moglie Rose Beuret, fu posta, appunto, l’immagine de Il pensatore a tutela della genialità dell’artista. Ricurva è anche la mente sui pensieri del giorno, le mani sostengono questo impegno, ma esiste davvero l’Inferno? Se davvero Rodin forgiò anche il pensiero nel bronzo allora la sua opera è rimasta ferma in questa posa a riflettere a lungo sul dolore e sulla gioia, sul mondo nudo come Il Pensatore. La campagna di Millet Omaggio a Jean-François Millet (1814-1875). Pittore figlio di una coppia benestante di agricoltori francesi, studiò a Parigi nella prestigiosa Ecole des Beaux-Arts. La seguente lirica è la sintesi del suo lungo discorso artistico che ebbe come argomento principale la campagna e i contadini, nei loro costumi e atteggiamenti. C’era sempre un sole che tramontava nei quadri di Jean-François Millet, che indorava il lavoro degli umili col capo chino a vigilare la terra e il loro gregge. La campagna di Millet ha tante voci anche quando il carro restava abbandonato diventando ritrovo di uccelli in cerca di cibo sul campo abitato dall’inverno. Si andava col peso sulle spalle dove nasceva il sole per lavorare la terra secondo il ritmo delle stagioni e a mezzogiorno una breve preghiera per ringraziare il Signore. Le donne chine sul resto delle spighe avanzate dopo la mietitura con gli occhi cercavano di più e con le mani raccoglievano non pensando a chi le stava ritraendo poco più in là dall’amara realtà agreste.
